Witamy w dwudziestym pierwszym wieku! Choć rewolucja cyfrowa przez ten czas stała się normą a nie wyjątkiem, nadal żyjemy w niespokojnych czasach modnych i niemodnych projektów. Już niebawem powitamy rok 2019 w którym, mimo wielu wyzwań na rynku e-commerce pojawią się także wyzwania w projektowaniu grafik czy ujmowania wizerunku firmy w odpowiedni sposób. Przygotowaliśmy dla Was listę największych trendów w projektowaniu, jakie zmienią przyszłe oblicze onych mediów.

Lody pastelowe

Fioletowe lody w czarnym wafelku były hitem mijającego lata. Kolorowe trendy nie przestają zaskakiwać nie tylko na rynku mody, produktów spożywczych kosmetyków ale też mają swoje unikalne miejsce w dizajnie. Projektowanie sklepów w znacznej mierze oparte jest o wyjątkową stylistykę oraz wygląd, bo… jak wiemy te wspomagają sprzedaż niekiedy lepiej niż sama cena. Do tej pory określone kolory i zestawienia kojarzyły się nam z odpowiednimi wartościami, ale te skojarzenia ulegają zmianie z czasem. Przykład? Złoty gradient i czerń na stronie internetowej symbolizowały luksus. Obecnie jednak biały lub chłodny minimalizm i dobra jakość zdjęć zastąpiły to odniesienie.

Kolorem roku 2018 według firmy Pantone został kolor ultrafioletowy. Nie trudno go nie zauważyć w projektach graficznych i w opakowaniach. Dominującym trendem, który utrzyma się w 2019 roku zdaje się być odcień pastelowy – ujęty na wszelkie możliwe sposoby. Pastelowe rozwiązania apelują do grupy “young adults” czyli młodych dorosłych i tym samym przeżywają swoją drugą młodość. Podobnie jak urocze zwierzaki, widniejące na koszulach w rozmiarze 40, miłe dla oka pastele, przestają się kojarzyć z branżą dziecięcą. Często towarzyszą nam w sklepach z modnymi ubraniami czy też akcesoriami do domu. Pastele są również doceniane przez twórców aplikacji mobilnych i gier.

Ruszamy do przodu

Nasze oko skupia uwagę na poruszających się obiektach, dużo bardziej niż na obiektach w spoczynku. Ta cecha ewolucyjna pozwoliła nam rozróżniać wrogów w otoczeniu a także, już od XIX wieku czerpać ogromną radość z oglądania filmów. Przeszliśmy długą drogę, by w pełni korzystać z animacji, projektów 3D czy wizualizacji. Dziś, ruchome elementy wykorzystywane są w grafice komputerowej pod postacią animowanych filmów czy nawet automatycznych sliderów na stronie. Jak można wykorzystać dynamikę w projektowaniu grafiki e-commerce?

Warto podkręcić grafiki tak, by nadać im trochę dodatkowego ruchu. Można to zrobić na kilka sposobów:
– animując grafikę do postaci GIFa bądź krótkiego filmiku
– nadając wymiar poprzez dodatkowy cień pod elementami grafiki
– używając grafik, symbolizujących ruch np. podskakująca postać
Projekty statyczne utknęły w miejscu.

Organic not Urbanic

Wielkie miasta potrafią być wielką inspiracją a ich niebywała architektura wykorzystywana w designie od ponad dekady. Teraz jednak czas na powrót do natury i skupienie się na relaksacyjnym tonie. W projektowaniu od dwóch lat dominują trendy florystyczne, monstery czy paprocie, coraz więcej uwagi skupiamy na delikatnych akcentach organicznych. Warto pamiętać też o innych naturalnych symbolach, takich jak elementy drewniane, mech czy motywy zwierzęce. Warto nie przesadzać z zewem natury a jedynie “ubrać” produkty w dane tematy. Ekologiczny punkt widzenia zaczyna przecierać się przez wielkie marki oraz producentów – coraz częściej spotykamy się z hasłami dotyczącymi używania plastiku, oszczędzania energii czy po prostu dbania o naturę. Ten trend przechodzi także płynnie w projektowanie, odzwierciedlające piękno natury.

Bold and beautiful

Fonty szeryfowe znów zaczynają być modne! Helvetica, nosząca w ostatnich latach koronę fontów i będąca tym samym najczęściej używanym designerskim “pismem”, znudziła się dosłownie wszystkim projektantom. Powoli do łask wracają twarde zakończenia liter czyli tzw. fonty szeryfowe. Oprócz tego, dbałość o geometryczne cięcia i asymetryczne, lecz wyraźne wzory jest odzwierciedlana w projektowaniu. Czy to oznacza powrót pipety na salony? Niewykluczone! Geometryczne grafiki wpisują się w minimalizm, który jest coraz częściej używany w designie. Nie są to tylko prostokąty, ale też łamane linie, trójkąty czy schodkowe konstrukcje. Oczywiste i pełne zdecydowania cięcia pojawiły się w designie i chyba mają zamiar z nami zostać na dłużej.

Bohaterskie logo

Postać charakterystyczna i kojarzona z naszą marką to tzw. Brand Hero czyli przykładowa fioletowa krowa marki Milka. Do tej pory maskotki firmowe czy charakterystyczne postacie były dodatkowym atutem określonego brandu i z pewnością nadal kojarzą się pozytywnie młodszej publiczności. Sama jednak maskotkowa postać zmieniła się w odbiorze z pozytywnej bohaterki czy bohatera na nieprofesjonalny element komunikacji. Dużo bardziej charakterystyczne stają się logotypy i ugranie ich jako “bohaterów” firmy. Efektowne ujęcia logotypów triumfują teraz w trendach designu a zabawa z pozoru zwyczajnym logotypem jest obecnie oznaką najwyższej kreatywności.